Limpieza de Verano y de Paredes

Cuando uno llega de vacaciones, una de las cosas que suele estar esperándole a la vuelta es la famosa limpieza de verano. El otro día, cenando con amigas hablaban de cómo al llegar de sus vacaciones habían tirado bastantes cosas. Una de ellas comentaba cómo, tras la vuelta de un verano entero en Nueva York, de repente no le parecían tan geniales todos aquellos regalos que guardó como oro en paño después de la cabalgata del Orgullo Gay. Otra hablaba de cómo tenía que amoldar todas sus pertenencias a los 30 metros del piso en el que vive. Realmente encantadoras!!!

Yo el Domingo pasado hice mi limpieza particular. De verano y del invierno pasado... Tras 9 meses de soltería decidí eliminar de las paredes los restos de mi vida en común con mi ex: Fotos, recuerdos que había ido pegando, dibujos suyos... Hasta guardé la Gibson que fue de mi padre porque sólo la tocaba él... (Tal vez debería rescatarla)

Es extraño pensar en cómo nos aferramos a los objetos. En el caso concreto de mi exrelación, no hubo traumas, solamente decidí que la situación no nos hacía ni nos iba a hacer felices a ninguno de los dos. Aún así reconozco que me ha costado un horror quitarle de mis paredes. Me ha costado infinitamente más descolgar un dibujo que decirle en su cara: "Ya no te quiero". A medida que iba quitando fotos y descolgando objetos me daba la sensación de que le estaba matando, que estaba borrando su huella de mi vida...

Termina septiembre. Es época de reentré. Sólo quería contar cómo afronto la nueva estación... Prometo volver con tendencias, fotografías y todo lo que se supone que tiene que tener un blog de moda!!!

Limpieza Orgánica con Murchison Hume

Si a vosotros os gusta tan poco como a mí la estética popera de Ariel, Don limpio y toda la gama de productos de limpieza de la gigante multinacional Procter and Gamble, ¡¡Estáis de suerte!! Murchison Hume ha llegado a nuestras vidas y yo ya lo he adoptado entre mis productos de limpieza doméstica, habiendo experimentado la genial sensación de tirar a la basura todos aquellos envases de colores fosforitos con fotos que gritaban desde el armario que los eighties seguían en mi vida.

El otro día, trasteando por la red, buscaba productos orgánicos. ¡¡Tranquilos!! Aún no me ha dado por comer lentejas medio duras, ni brotes de cosas, pero me interesa el mercado potencial que se está desarrollando en torno a este tipo de consumo. El caso es que encontré esta marca de productos domésticos y casi se me saltan las lágrimas. Existen los productos de limpieza bonitos.
La filosofía de la empresa es Eco 100%. Un matrimonio residente en Australia ideó esta recién nacida marca de productos. Ambos trabajaron en empresas concienciadas con el medio ambiente y decidieron contribuir más activamente en aportar su granito de arena. En Diciembre de 2007 crearon su propia marca de productos orgánicos 100%: “Murchison Hume”.

Otro de sus aspectos más fuertes es la estética que han dado a sus productos. Gracias a dios alguien dentro del equipo se dio cuenta que los ochenta han muerto y han dotado a todos los envases y productos complementarios de una estética sencilla y armónica. Parecen casi productos de botica antigua. Cuando los recibí en casa, además de que me entraron unas desconocidas ganas de enfundarme los guantes de goma y ponerme a limpiar como una loca, me parecieron bonitos y limpios.

Tras mi fiebre fregonil, puedo decir que además tienen buena calidad. Tal vez sean algo más caros que esos que usan anuncios con músicas insoportables, pero ahora que sé lo que es limpiar mi casa sin que me escuezan los ojos no puedo apartarlos de mi vida.

Feliz semana!!!

Besando el Cielo con Gisele Bunchen

No sé si lo he llegado a decir un millón de veces o las superé hace tiempo... Gisele es de mis favoritas. Si no la favorita en el sentido que coordina una carrera meteórica con una cabeza en su sitio. Además se parece muchísimo a mi madre cuando era joven. Me encanta y me encantan las fotos que le han hecho para la editorial "Kiss the Sky" en el número de Agosto de la revista W magazine.


No sé a vosotros, pero a mi me parece un cañonazo de mujer (Estoy verde de envidia!!!) Las fotos son obra de Mert Alas y Marcus Piggott. El estilismo es por cosecha de Alex White. Recomiendo comprar la revista y hacer una revisión en profundidad

Stardust

Por mi 25 cumpleaños (Si!!! Es el lunes) sólo pido un poco más de lo que tengo...

Deseo no perder a toda la gente especial que me regala la felicidad a diario. Deseo que no sufran y no hacerles sufrir. Deseo que me sigan dando la oportunidad de hacerles felices cada día.

Deseo encontrar de una vez el camino a seguir. No perder las ganas de encontrar aquello para lo que nací. Ver la luz entre los flashes y conseguir que las ganas de llegar no me hagan perder de vista las cosas buenas del camino que recorro.

Deseo que ÉL vuelva, recuperar lo bueno que se ha perdido. (Esto lo deseo un poco más que el resto). Deseo comprenderLE, recibir como respuestas verdades. Deseo volver a saber qué decir, no volver a quedarme sin palabras. Deseo no volver a llorar cuando piense en esto...

En resumen, deseo dejar de estar confusa, dejar de tener miedo. Empezar a comprender el mundo...

Lamento este post moñón, pero descansar y parar me ha hecho pensar... Ahora que la vejez me acecha, siento cierta nostalgia...

Ebrios de Glamour

El famoso diseñador industrial Marc Newson ha mostrado, por segunda vez, su visión personal de una de las botellas más famosas y deseadas del mundo el: Dom Prérignon Vintage. Esta colaboración se trata de una reinterpretación de la forma clásica de la botella de Dom Pérignon en aluminio, con la clásica etiqueta en el verde característico de Newson. Todo esto convertido en un enfriabotellas de edición limitada que sólo unos pocos podrán atesorar a cambio de 637 eurillos...

Editorial Brillante de S Magazine

Entre las publicaciones internacionales con mejores editoriales de moda, yo destacaría (Además de mi adorado Vogue Italia) todas las del norte de Europa de carácter indie o alternativo.

Para ser un buen fotógrafo, además de tener brillantes ideas, hace falta tener un conocimiento profundo de cómo funciona la luz. Muestras de esto son gran parte de los reportajes de Steven Meisel, por ejemplo.

Una de las cosas más sorprendentes y estéticas que he visto últimamente, ha sido la iluminación con neones que aparece en la editorial se la revista S Magazine (Revista de moda danesa que se publica en inglés). El fotógrafo autor es Enrique Badulescu y la edito no tiene desperdicio...

Vale la pena echar un vistazo a la web para verlas todas. sólo he podido encontrar estas dos fotos, pero como diría mi abuela: "Para muestra un botón"

Volvernos Locos por Isaacymanu

Llevo semanas esperando para hablaros de ellos. Se trata de dos amigos, españoles residentes en París que han decidido crear su propia marca. Con recursos limitados y muchísima ilusión, están consiguiendo llegar bastante lejos. A principios de verano consiguieron vender una partida de su colección de camisetas a Ekseption (Si, el concept Store de Madrid donde se pueden encontrar marcas como Marc Jacobs o Missoni) Las camisetas se agotaron en menos de una semana. Lo mismo ha ocurrido en Lobby de Barcelona, en Superocho de Málaga y en Doble V de Cádiz.

El estilo es bastante poppy, un tanto eighties, con toques coloristas y cortes modernos. Camisetas muy apetecibles para gente desenfadada

Además, las camisetas generaron sensación entre estilistas de diversas publicaciones, por lo que tenemos que irnos preparando para la futura revolución Isaacymanu. Ya están preparando la colección Otoño-Invierno y por lo que he visto vale bastante la pena. Bloggers Trendsetters, no os olvidéis de esta marca si no queréis quedaros en el pasado

Para más info http://www.isaacymanu.com

Ponerse Morados de Moda

Llevo días especialmente contenta. he hecho un descubrimiento que me ha vuelto loca!!! Una publicación de origen francés llamada Purple Fashion.

Portada Purple Fashion Nº) ss08

Se trata de una revista semestral, con contenido de moda y diseño, todo desde un punto de vista muy Artie. Cada detalle está cuidado. Un ejemplo de esto es la portada, por un lado es una fotografía de Suvi, por Mario Sorrentini, pero a su vez lleva un golpe en seco con una ilustración de Rita Ackermann

Dan Colen Visual Essay Purple Fashion Nº9

En el número 9 (Primavera7Verano 2008) Está dedicado al erotismo. Viene con un suplemento gratuito llamado:"Annees Erotiques, the Christophe Brunnquell Purple Book". Contiene ilustraciones de Christophe Brunnquell y es un tesoro en sí.

Terry Richardson and Glenn O'Brien
Dan Colen, Purple Fashion Nº9

En cuanto a contenido, colaboran artistas y fotógrafos famosos de la talla de Mario Sorrentini, Juerguen Teller , Vava Ribero o el mismísimo Kaiser.

Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin
Angela Lindvall, Purple Fashion #9

No puedo parar de recomendaros esta publicación, pese a que es bastante carilla (18 Euros) Vale la pena por su calidad, originalidad, estética... en realidad es esa moda que se aleja del petardeo y el lujo y dispara a cosas más profundas


Hasta las celebrities dejan de ser divas: Naomi Campbell por Jean-François Lepage

Libro del Mes: En Ruta Solidaria a Mauritania

Para poner un poco de orden en este caos de información que voy posteando a medida que voy encontrando he decidido ir haciendo secciones de contenido que se repitan periódicamente. La primera de ellas será el libreo del mes.
Intentaré postear libros que haya descubierto y me resulten interesantes, hacer un pequeño resumen con mis criterios, y si es posible alguna recomendación. Los criterios de selección serán simplemente mi gusto personal, teniendo prioridad aquellos que tengan que ver con la temática del blog, moda, arte, fotografía...

El primer libro es una adquisición reciente mía. Se llama En Ruta Solidaria a Mauritania y es un libro de fotografía. Muy Sorprendente por todos estos aspectos:

El libro surge de un viaje solidario por Mauritania de la Asociación Deportiva Amami. La finalidad de este viaje era llevar medicamentos a parte de la población para mejorar las condiciones de vida que uno de sus ideólogos había visto durante el Dakar (Manuel Diaz).

Durante el viaje, parte de la expedición tomó fotos de su experiencia. En ellas no se ve reflejado el grupo solidario, sino que se muestra la forma de vida a través de principalmente los niños y los paisajes. La calidad de las fotos es espectacular, lo cual no sorprende al ser un libro de fotografía. Lo que sí es sorprendente, es que esas fotos no provienen de fotógrafos sino de diseñadores gráficos y publicistas.

Otro hecho sorprendente del libro es su encuadernación. Las tapas están hechas con las cajas en las que se llevaron los medicamentos y los alimentos. No tiene guardas y el lomo está al aire, por lo que se ve cómo está cosido y engomado.

La última sorpresa que me llevé con el libro fue la enorme cantidad de premios que ha recibido:

PREMIOS VISUAL DE LIBROS

• Premio de Fotografía
• Premio de Diseño de Libro

PREMIOS PHE08

• Mejor Libro de Fotografía

FESTIVAL DE PUBLICIDAD DE CANNES

• León de Bronce al Mejor Diseño

Clio Awards

• Clio de Bronce al Mejor Diseño

Con esto, sólo me queda desearos un muy feliz lectura!!!!

Mi Regalo de Cumpleaños

Por mucho que me pese, en breve voy a cumplir el cuarto de siglo y desde mi pequeña ventanita quiero pedir un regalo ¿Os importa? Bueno, lo positivo de que el blog sea mío es que puedo decir lo que me da la gana, así que me doy permiso a mí misma para pedir un deseo:

Deseo poder ver trabajar a John Galiano, poder mirar de cerca cómo funciona ese proceso de creación de obras de arte portátiles. He oido hablar muchísimas veces de cómo se encarga de preparar cada coleción con su equipo mediante la integración total en el tema de inspiracoón. Si es en Asia, viaja con su equipo por Asia durante largas temporadas, aprende todo, asimila hasta el más pequeño detalle y luego lo reinterpreta.


No alcanzo a imaginar lo alucinante que puede ser ver a este hombre dando ordenes, ideas, opiniones... Supongo que como todos los que son rematadamente buenos, tiene que tener un punto difícil, pero yo trabajaría codo con codo con él hasta gratis. Sé lo que es tener un superior sin criterios, o con unos basados en intuición y no en la calidad del trabajo. También sé lo que es trabajar con un auténtico lider obsesivo de las cosas bien hechas, un Miranda Priestley hecho hombre. El mejor en su trabajo, pero déspota y soberbio.


Sólo puedo decir, que del primero no he aprendido nada y que del segundo conseguí, tras entender cómo era su carácter, entablar una estrecha amistad que aún hoy perdura pese a que hace tiempor que no trabajamos juntos.

Bueno, como siempre he terminado cambiando de tema. Lo dicho,que quiero ver, aunque sea en un vídeo cómo trabaja Galiano, cómo convierte en magia absolutamente todo lo que toca.

Feliz Semana!!

Obsesiones

Caravaggio vivió obsesionado con que moriría con la cabeza cortada, de hecho, en varios de sus cuadros como: “La muerte de San Juan Bautista” o “David derrotando a Goliath”, las cabezas decapitadas son autorretratos.

La muerte de San Juan Bautista. Caravaggio

Pensando sobre este hecho, he reflexionado sobre esas cosas que nos condicionan nuestra vida, que nos hacen avanzar en una dirección y no en otra. He pensado en la Beatriz de Dante Alighieri, me he planteado hasta qué punto le inspiró y hasta qué punto le destruyó. En la obsesión de Picasso por hacerse y saberse inmortal a través de su obra.

Otro gran obseso de la historia fue Hitchcock, con esa extraña fijación y relación amor-odio con sus actrices rubias, en concreto con Tippy Hedren a la que acosaba y perseguía hasta el punto de contratar un detective privado para conocer todos sus pasos.

Dentro de la moda, también tenemos grandes obsesos, de entre ellos me quedo con Coco Channel. Gran revolucionaria del mundo de la moda y obsesionada con ocultar su pasado de huérfana humilde. Otra de sus obsesiones era cubrir las corvas de las mujeres, parte del cuerpo que ella consideraba horrenda (Muchos no perdonan a sus sucesores la creación de minifaldas en las colecciones más modernas).

Gabrielle "Coco Channel" fotocrafiada por Horst

Anterior a ella estuvo Paul Poiret, obsesionado con la opulencia y lo exótico. Se empeñó tanto en su manera de vivir, que aún cuando cayó en la ruina y los pocos amigos que le quedaban le deban dinero para sobrevivir, éste se lo gastaba en fiestas.

Si pensamos en las obsesiones actuales, podríamos hablar de una común y generalizada: la obsesión por las Cyberbellezas. Esas mujeres andróginas con cuerpos perfectos y retocados (a base de bisturí y ratón) para alcanzar la ultraperfección. Bellezas sobrenaturales, imposibles de alcanzar, que son reflejo de esta sociedad de culto al cuerpo. Hoy en día, absolutamente ninguna foto sale en una revista o un cartel sin retocar. Absolutamente ninguna. Muchos culpan a la publicidad de haber creado ese canon, otros muchos a la moda. Algún día dedicaré un post entero a cómo creo que ha aparecido ese canon, pero hoy toca hablar de obsesiones.

Campaña Publicitaria Fornaria SS08

Para terminar, no podría cerrar este post sin confesarme. Yo tengo mis pequeñas obsesiones. Obsesión con vivir aprendiendo cada día, con sacarle partido a las oportunidades que salen de forma espontánea en mi vida. Por un lado me empuja y por otro me angustia… Podría haber sido una virtud si esta forma de entender el mundo hubiese estado presente en mí en su justa medida. Pero yo no soy persona de términos medios. Me recuerdo a Kubrik (desde mi modestia existencia, sin su toque de genialidad, of course) y su obsesión por la perfección, que le llevó a ser amado por todo el que disfrutaba de su trabajo y odiado por todo el que le padecía en el trabajo.

¿Qué es Lujo Hoy?

Ultimamente mi vida se ha visto relacionada muy de cerca con este sector tan alejado de mis recursos y principios. Cada vez veo más artículos que hablan sobre el nuevo lujo, los nuevos hábitos de consumo de una sociedad cada vez más hedonista y creo que el concepto se está perdiendo y dispersando entre los distintos mensajes que nos envían las distintas marcas de lujo (por lo menos lo fueron antaño) y el auténtico sentido del lujo como herramienta de clases sociales elevadas para distinguirse de clases inferiores.

Si hoy en día el mundo entero tiene acceso a determinados lujos, ¿Se está perdiendo el sentido de este? Esto me hace pensar en las modas de principios del siglo XIX, donde los elementos valiosos dejaron de ser lo que distinguía las clases y el auténtico lujo era el cómo estos se utilizaban.

La firma de relojes de lujo Romain Jerome ha reflexionado también en este sentido y ha creado la colección Titanic DNA Day & Night. Se trata de unos relojes que no dan las horas, sino que sólo te dicen si es de día o de noche. Dan a entender así, que sólo puede hacer un consumo correcto de este producto gente que no necesite saber la hora en la que vive, que pueda disfrutar de su tiempo las 24 horas al día, importándole sólo saber si es de día o de noche. Además, como lujo accesorio, la carcasa (Creo que se dice así) está hecha con acero del casco del mismísimo Titanic. El caprichito nos lo podemos permitir a partir de los 300.000€ (Las vueltas de la compra de todos los días, vamos)

Por otra parte hay otros lujos, para mí lujos en su esencia y por ello los únicos que no están avocados a morir ante una situación de crisis como la que estamos pasando. Se trata de esos lujos exquisitos que hace falta tener un conocimiento previo para poder apreciarlos y disfrutarlos en profundidad. Me refiero al lujo gourmet del buen jamón de jabugo, de los artículos elaborados artesanalmente, alejados de las churreras comerciales ni de las estrategias de marketing. Por el mismo hecho de que necesitan ser conocidos para poder ser apreciados no están al alcance de todo el mundo y, además suelen llevar otros lujos asociados e intrínsecos como el tiempo que tardan en producirse o el valor humano de aquellos que lo producen. Creo que es una ventaja y un elemento diferenciador de sólo unos pocos (Hermés, Loewe...) Pero creo que por ahí es por donde va el futuro, por donde realmente pueden distinguirse del resto de marcas caras.

Marsetizada en el Espacio!!!

Como las buenas noticias hay que darlas, os informo que ya estoy masterizada!!! Antes de ayer presenté el proyecto final de mi máster de comunicación de moda, que consistía en la elaboración de un plan de comunicación para lo que será el futuro museo Loewe. La marca nos vino dada, pero sólo puedo decir que, aunque en un principio no nos gustó mucho la idea, ahora estoy profundamente enamorada de la marca, el proyecto y todo!!! Ojalá que el señor Vever levante la casa, al igual que lo hizo con Mulberry y Bottega. Mientras que mis compis me dan permiso para colgar algo de nuestro trabajo, os dejo algunas de las ideas que nos inspiraron.

Una de las principales fuente de inspiración para nuestro trabajo fue la movilidad que la arquitecto Zaha Hadid había dotado al "Art Continer" de Channel. Personalmente me encanta la estética súpermoderna que le han dado al exterior y la inteligente reinterpretación de los clásicos de la firma. Es muy del estilo de Karl Lagerfeld que, aunque me da bastante miedito, le reconozco el mérito de haber sabido reinterpretar y jugar con una firma taaaaaan clásica convirtiéndola en moderna.

Podéis ver un edificio de la Señora Hadid en la Expo de Zaragoza. Os confieso que a mí siempre me sorprende y encanta.

Louis Vuitton tiene dos espacios, uno megalítico, en París en su edificio bandera, donde hacen exposiciones de Arte. Recomiendo visitarlo, porque es una experiencia alucinante en sí, desde la textura del suelo (Es un lujo hasta caminar) hasta la forma en la que accedes a la exposición: Un ascensor completamente a oscuras te separa del mundo real y te lleva al mundo Vuitton. Para mí, aunque es una visita recomendable, me recuerda un poco a un parque de atracciones de lujo, prefiero la exposición que tienen en su lugar de origen, en la casa de la familia. Es mucho más discreta, mucho más lujosa. En ella se muestran los orígenes de la firma. Gira más entorno a los conceptos que a la museografía. Aquí una imagen de un artículo de viaje, de los originales de la firma antes de que el señor Arnault la comprase y distorsionase el concepto de lujo sobre el que trabajaban.

Por último, sólo os puedo hablar de la individual experiencia de visitar la galería Hermés en Tokio. El cómo han integrado entre ladrillos de pavés pequeñas piezas y pantallitas es un inteligente ejercicio. De esto no tengo imágenes, pero también invito a visitarlo a todo aquel que tenga tiempo y dinero para irse hasta Japón.

Vava Ribeiro. Fotografos que hay que conocer

Hola a todos. después de meses desaparecida del mundo vuelvo con más ganas y energías que nunca. También vuelvo con algún kilo de más, con un máster a punto de terminar y con algún familiar de menos...

A partir de ahora intentaré ser más constante. De hecho, prometo ser más constante. Es un buen propósoto de principio de año, que el mío comienza psicológicamente en septiembre.

Hoy voy a hablar de mi último descubrimiento artístico, algo que me ha puesto los pelos de punta. se trata del trabajo de Vava Ribeiro, un surfista brasileño que cambió las tablas por la cámara y gracias a dios!!!.

El estilo de sus fotografías es elegantemente provocador. Sí, creo que hoy en día se puede ser las dos cosas al mismo tiempo. Cada fotografía tiene un estilo personal, una sensibilidad única y el ojo observador de alguien muy inteligente

Os recomiendo a todos que visitéis su web y os pongáis al día de su trabajo. De verdad que vale la pena ver ese punto de vista reflejado en imágenes. A todos los que nos gusta la playa y el surf, además nos llegará especialmente. Como es lógico, las alusiones a su mundo anterior son infinitas.

Otro de sus aspectos más destacables es su trabajo como fotógrafo de moda. Ha colaborado en la creación de campañas publicitarias de diversas marcas como Forum Jeans o en editoriales de moda para prensa extranjera.

Os animo a que echéis un vistazo a su trabajo me digáis qué os parece. No he puesto todas las fotos que me gustan porque el Post sería eterno.